Pablo Picasso (M̀laga, 1881 - Mougins, 1973). Picasso naquit en Espagne et l'on dit m̊me qu'il commenȧ ̉ dessiner avant de savoir parler. Enfant, il fut nstinctivement attiř par les instruments de l'artiste. Il pouvait passer des heures de joyeuse concentration ̉ dessiner des spirales pourvues d'un sens qu'il ťait seul ̉ conna̋tre. Fuyant les jeux d'enfants, il traȧ ses premiers tableaux dans le sable. Cette manïre prčoce de s'exprimer contenait la promesse d'un rare talent. Nous nous devons de mentionner M̀laga, car c'est l̉, le 25 Octobre 1881, que Pablo Ruiz Picasso naquit et qu'il passa les dix premïres anněs de sa vie. Le p̈re de Picasso ťait lui-m̊me peintre et professeur ̉ l'čole des Beaux-Arts de la ville. Picasso apprit aupr̈s de lui les rudiments de la peinture acaďmique. Puis il poursuivit ses ťudes ̉ l'acaďmie des Arts de Madrid mais n'obtint jamais son dipl̥me. Picasso, qui n'avait pas encore 18 ans, avait atteint le point culminant de sa řbellion, řpudiant l'esthťique aňmique de l'acaďmisme et le prosa̐sme du rǎlisme. Tout naturellement, il se joignit ̉ ceux qui se qualifiaient de modernistes, c'est ̉ dire, les artistes et les črivains non-conformistes, ceux que Sabartš appelait ±l'ľite de la pensě catalane ¬ et qui se retrouvaient au caf̌ des artistes Els Quatre Gats. Durant les anněs 1899 et 1900, les seuls sujets dignes d'̊tre peints aux yeux de Picasso ťaient ceux qui reflťaient la vřiť ultime : le caracẗre ̌pȟm̈re de la vie humaine et l'inľuctabiliť de la mort. Ses premïres oeuvres, cataloguěs sous le nom de ±přiode bleue ¬ (1901-1904), consistent en peintures exčutěs dans des teintes bleues, inspirěs par un voyage ̉ travers l'Espagne et la mort de son ami Casagemas. M̊me si Picasso lui-m̊me insistait fřquemment sur la nature intřieure et subjective de la přiode bleue, sa gen̈se et, en particulier, ce monochromatisme bleu, furent des anněs durant, expliquš comme les ršultats de diverses influences esthťiques. Entre 1905 et 1907, Picasso entra dans une nouvelle phase, appelě la ±přiode rose ¬ caractřisě par un style plus enjoǔ, domiň par l'orange et le rose. A Gosal, au cours de l'ť̌ 1906, le nu f̌minin prit une importance considřable pour Picasso - une nudiť ďpersonnalisě, aborig̈ne, simple, comme le concept de ±femme ¬. La dimension que les nus f̌minins allaient prendre chez Picasso dans les mois suivants, prčišment durant l'hiver et le printemps 1907, s'imposa lorsqu'il ľabora la composition de son impressionnante peinture connue sous le titre des Demoiselles d'Avignon.S'il est vrai que l'art africain est habituellement considř̌ comme le facteur dťerminant du ďveloppement d'une sthťique classique en 1907, les leȯns de Cžanne sont quand ̉ elles peru̇es comme la pierre angulaire de cette nouvelle progression. Ceci est lǐ tout d'abord ̉ une conception spatiale de la toile comme une entiť composě, soumise ̉ un certain sysẗme de construction. Georges Braque, dont Picasso devint l'ami ̉ l'automne 1908 et avec lequel il mena le cubisme ̉ son apogě en six ans, fut surpris pas les similitudes entre les expřiences picturales de Picasso et les siennes. Il expliquait que le ±principal objectif du Cubisme ťait la matřialisation de l'espace.A l'issue de sa přiode cubiste, dans les anněs 1920, Picasso revint ̉ un style plus figuratif et se rapprocha du ouvement surrǎliste. Il repršenta des corps difformes et monstrueux mais d'une manïre tr̈s personnelle. Apr̈s le bombardement de Guernica en 1937, Picasso rǎlisa l'une de ses oeuvres les plus cľ̈bres, symbole des horreurs de la guerre. Dans les anněs 1960, son art changea ̉ nouveau et Picasso commenȧ ̉ regarder de plus pr̈s les grands ma̋tres, s'inspirant dans ses tablea

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